天鵝湖的愛情故事

王子救起公主,愛情終於戰勝了邪惡

成人芭蕾課堂隨筆

我樂在教學, 也樂在欣賞那一張張認真的臉孔、 在汗水中所散發出的美麗光彩!

dance house舞者之家發表會

您們的參與將是我們最大的支持與鼓勵, 9月21日6:00pm,在民生活動中心四樓集會堂s.

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2013年6月23日 星期日

Five dances









週日下午,在雷轟閃電大雨中,鑽進電影院




雖然這樣的天氣讓人不太想出門,




但又怕再拖下去,電影很快就下片,




終究這種舞蹈相關的藝術電影,




不是很多人看的。




舞影隨行(Five dances)




看影評、聽別人說……




還是得親自去看,才知道自己會感受到的是什麼……




開場,男舞者的獨舞,




我目不轉睛的看著他的身體線條、肌肉變化、




每個動作之間的串連、




連蹎立的腳指頭在行進間是如何的用力我都不想錯過,




在我專注的眼裡,有舞者單純、專注的神情,




我幾乎感覺到他的呼吸……




他,獨自一人從外地來到紐約,




18歲,初入舞團,




第一次進入教室,




背對其他舞者,放下包包、外套,




被動的回應其他舞者的招呼……




酷酷的臉、冷漠的背……




那個曾經在歐洲、美國跳舞的我,就是這德行。




Five dances




排練、家人的壓力、生活的片段、舞者之間的互動、




串連在五段舞蹈之間,




第一段舞蹈看來單純、歌曲好聽,




之後,因著舞者關係的變化,




看他們在排練、在舞蹈中,肢體語言開始產生微妙變化、




新的情緒注入,在技巧之外多了好些情感……




走出戲院,外頭的雨還在下著,




這場雨,我感受到的是悶熱天氣裡的降溫,




我不太在意它帶來的不便……




這場電影,我感受到的是一個年輕舞者的靈魂,




如何在不安與漂泊中慢慢的找著安定的力量……




就像他們最後的旋轉,




穩定而開心!




我不太在意舞者之間情慾的部分,




那,太微不足道……




2013年5月21日 星期二

2012/7/7Dance house 發表會 演出曲目





Les
Sylphides" Waltz variation
仙女




 




http://youtu.be/kYHk_r8Nz_k





2012/7/7Dance house 發表會 演出曲目





Flower
Waltz variation
花之圓舞曲


 





http://youtu.be/tlGd7QaOElY








2012/7/7Dance house 發表會 演出曲目







 




Dance
of the Reed-Pipes variation
蘆荻之舞




http://youtu.be/gJCSQJaU-P4


2012年7月17日 星期二

2012/7/7Dance house 發表會 演出曲目



廣正老師、怡伶老師國標舞演出


http://www.youtube.com/watch?v=yBzBQd0_AjU&feature=youtu.be


本教室目前並沒有教授國標舞。演出的怡伶老師目前在本教室教授的是彼拉提斯課,鮮少運動的「化石一族」,歡迎來試上。


2012/7/7Dance house 發表會 街舞演出

2012/7/7Dance house 發表會


街舞演出http://www.youtube.com/watch?v=-cVUZkiDfSM&feature=youtu.be


 


2012/7/7Dance house 發表會 演出曲目


2012/7/7Dance house 發表會


演出曲目:代芭蕾You raise me up


http://www.youtube.com/watch?v=McBh167VBIQ&f





2012年2月1日 星期三

Giselle (吉賽兒芭蕾舞劇片段)







http://www.youtube.com/watch?v=8xuE2ThzgI8




「吉賽兒」的創作靈感,來自德國詩人海涅關於「薇莉(Willi)」傳說的詩作,「薇莉」是一群夜晚現出來誘惑年輕男子並使其狂舞至死的舞蹈精靈。

故事描述美麗的村姑吉賽兒,愛上一個年青人羅伊斯,羅伊斯其實是青年伯爵「阿布萊希特」,且已有婚約在身。當吉賽兒得知真相後,過份傷心之下自刎而死。死去的吉賽兒幻化成「薇莉」。一日,阿布萊希特前往吉賽兒墓前弔謁,「資深」薇莉命吉賽兒前去媚惑阿布萊希特狂舞,至死方休。死後仍愛著伯爵的吉賽兒,不願見其失去性命,便違背前輩的命令,救了伯爵一命,但人鬼終究無法相戀,故事以悲劇收場。「吉賽兒」一劇利用芭蕾跳出強烈的戲劇張力,再加上亞當針對不同性格所譜寫的音樂,使該劇在芭蕾舞劇史上有著里程碑般的歷史定位。


2012年1月29日 星期日

"林中仙子"(Les Sylphides)







轉載自百度贴吧 (http://post.baidu.com/f?kz=26836351)


"林中仙子"(Les
Sylphides),
可說是Mikhail Fokine白色芭蕾的鼻祖La Sylphide的致敬,亦是他作品中最受歡迎的一出。


在此作品中女舞者們都穿著浪漫時期的白色長裙,在蕭邦的音樂中漫舞。


這齣芭蕾並沒有故事。背景是灑滿銀白色月光的森林,幕啟時,三位女首席舞者擺出一個圍繞著男舞者(飾演詩人)的姿勢。首席舞者們和群舞者們隨著夜曲的音樂而舞。在夜曲完結後是輕快的降G大調華爾茲,這是其中一位女首席的獨舞。接著的是男詩人的獨舞;然後是另一位首席女舞者在輕快的D大調馬祖卡曲中獨舞;跟著便是最後一位女舞者獨舞的抒情序曲;這之後便是男詩人和女首席舞者(就是在幕啟的姿勢中躺在地上的那位)跳的像作夢般美麗的雙人舞;最後舞劇在Grand Valse Brilliante的群舞中完結,幕終時所有舞者都回到幕啟時的姿態,就像沒有移動過一般。


Les Sylphides part 1 of 4


http://www.youtube.com/watch?v=GXj8FUT21bM&feature=player_embedded


Les Sylphides part 2 of 4


http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=Xd6aKHSREuE


Les Sylphides part 3 of 4


http://www.youtube.com/watch?v=92WNm2azKdA&feature=player_embedded


Les Sylphides part 4 of 4


http://www.youtube.com/watch?v=P6ZcQrtURj8&feature=player_embedded


Oxford
Dictionary of Dance:


Les Sylphides


Sylphides, Les
(orig. Russ. title Chopiniana).Ballet in one act with choreography by
Fokine and music by Chopin. The original version was premiered 23 Feb. 1907 at
the Maryinsky Theatre, St Petersburg ,
with Pavlova, Fokina, and Oboukhoff. It was set to five piano pieces
orchestrated by Glazunov and unlike the final version was Polish rather than
Romantic in character. The opening Polonaise in A major (Op. 40, No. 1) was set
in a ballroom; the Nocturne in A flat (Op. 32, No. 2) represented Chopin,
dreaming feverishly in Majorca; the Mazurka in C sharp minor (Op. 50, No. 3)
depicted a Polish wedding; the Valse in C sharp minor (Op. 64, No. 2) was a pas
de deux in which the ballerina wore Romantic ballet dress; and the final
Tarantella in A flat major (Op. 43) represented a Neapolitan folk scene. A year
later Fokine revised the ballet, taking the Romantic pas de deux as his
inspiration. Some extra Chopin pieces (orch. Maurice Keller) were added to the
score and the ballet became a plotless work in which a poet dances with a group
of sylphides, the choreography recreating the soft lines and lilting ballon
of the Romantic style. This version was premiered 21 Mar. 1908 at Maryinsky
Theatre, St Petersburg ,
with Preobrajenska, Pavlova, Karsavina, and Nijinsky. The third version, which
is the one seen today, was created for Paris .
Diaghilev, initially against Fokine's wishes, retitled it Les Sylphides
and added new designs by Benois which placed the sylphides in the setting of a
ruined monastery. It was premiered 2 June 1909 by Diaghilev's Ballets Russes at
Théâtre du Chatelet with Pavlova, Karsavina, Baldina, and Nijinsky. It opens
with the Polonaise in A major (although in Western performances this tends to
be replaced by the Prelude in A major (Op. 28, No. 7), and is followed by the
Nocturne in A flat major (Op. 33, No. 2) which is danced by three female
soloists, one male soloist, and the corps. After this comes the Valse in G flat
major (Op. 70, No. 1) danced by the first female soloist; the Mazurka in D
major (Op. 32, No. 2), usually danced by the ballerina; the Mazurka in C major
(Op. 67, No. 3), danced by the Poet; the repeated Prelude in A major (Op. 28,
No. 7) danced by the second female soloist; the Valse in C sharp minor (Op. 64,
No. 2), which is the pas de deux for the Poet and Ballerina in the original
version; and finally the Grande Valse in E flat major (Op. 18) for the whole
ensemble. For a later production Fokine choreographed the Mazurka in C major
(Op. 33, No. 3) as an alternative variation for the Poet, which is still danced
by the Kirov .
Fokine revived the work for many companies around the world including Ballet
Theatre (1940). The Royal Ballet's production goes back to Markova's staging
for the Vic-Wells Ballet (1932). Fokine wrote about its creation in Memoirs
of a Ballet Master
( Boston ,
1961).


Read more: http://www.answers.com/topic/les-sylphides#ixzz1kpbOxajW

2011年5月8日 星期日

「虎媽戰歌」迴響





因為住美國的友人在Face book上以很長的篇幅寫了關於「虎媽的戰歌」(Battle Hymn of the Tiger Mother)這本書給她的觀感,讓我對這本書十分好奇。




前陣子看到這本書已經有中文翻譯,我很快的買來看。




隨著書本一頁一頁走下去,我只能用「嘆為觀止」來形容這位媽媽。




那一天教完兒童舞蹈課,跟接孩子的家長聊天




不知怎麼的,聊到虎媽的書跟她的教養方式。




其中一位家長說她絕對當不了虎媽




因為她自己被教養的方式是:放牛吃草式




所以她教養孩子也是比較讓孩子隨性發展……




另一位媽媽雖然不盡然認同虎媽的教養方式




但是認為在教養孩子上




確實不能太過放任




該堅持的還是要堅持……




我則坦承自己曾經也是虎媽一個




因為,我媽媽是虎媽




所以有了第一個孩子後




我的教戰手冊




很多是拷貝來自我媽……




回顧我自己的一些養兒育女的經歷與原生家庭帶給我的影響




有幾次孩子在我媽媽面前表現不好




我媽媽嫌我沒好好教養孩子




面對媽媽的批評,只要媽媽在的場合




我會管孩子管得特嚴




很多時候是要做給她看的




有一次在管小孩時




媽媽在一旁還不斷嘮叨,火上加油




我氣得對媽媽大聲說:我在管我女兒的時候妳不要講話!




這舉動讓媽媽有些受傷……




從小我們就在嚴母慈父的管教之下成長




爸爸早逝




我們對媽媽更是體諒加上敬畏




從不敢忤逆她




但「反抗」其實好像一座休火山隱藏在「順服」之下




時候到了




還是會噴發出來




威力不小




當然傷人!




我曾經為了堅持讓孩子每天練琴




(或是任何我要她做的事)




孩子反抗不聽話




我就用言語責罵或體罰,逼孩子就範




孩子被逼的眼淚汪汪




戚哥看了非常不忍……




有一次戚哥嚴厲的責備我管孩子管得太過份




我抓狂失控到摔東西




戚哥就帶著孩子出去




我也一個人外出散心




 一邊跟上帝禱告




好不容易才讓情緒安靜下來




回家後,開始煮晚餐




那一晚,飯桌上顯得很安靜




孩子很乖




戚哥很體貼




大家都用行動與態度試著表達一份歉意………




之後,我學聰明了




避免在戚哥面前逼孩子練琴




也避掉一些衝突




那時候




Angel才小學低年級




芭蕾課她也是被我逼著去的




不管孩子喜不喜歡




我覺得學芭蕾對她體態好,要她學她就得學




她知道爸爸站在她這一邊




會私下跟爸爸說她多不喜歡跳芭蕾、彈鋼琴




雖然這難免挑起我跟戚哥之間的爭端




但,我的意志力很堅強、很堅持




戚哥氣歸氣




也拿我莫可奈何……




我雖然覺得我媽媽從來不懂如何跟我們溝通




但我發現我也是個沒有耐心跟孩子慢慢溝通的媽媽




什麼方式最快有效就用什麼方式




我們家七個孩子不都是這麼被教養大的




每個兄姊妹都發展的還不錯




所以我並不覺得這樣有何不好………




直到有機會旅居國外




整個生活模式改變了




我們的親子關係、夫妻關係都有了更新




我認清自己是個怎樣的人、怎樣的媽




也認清我的孩子有自己的個性與人格特質




在教養孩子的事情上




無法像套公式一樣照單全收………




「虎媽」是個有學識有膽量、積極進取的人




在自己的專業上她很用心




在孩子的教育上她更是費心




雖然她的管教方法有許多讓人不敢恭維之處




但我個人覺得仍有值得學習之處




我的大女兒暑假過後就升高中了




小女兒也將升上國中




在她們越來越大之後




我們的磨和也越來越多




我覺得自己在一些事上開始在退讓




孩子很懂得得寸進尺之道




看完「虎媽」戰歌




我再次檢視我跟戚哥的教養方式




重新在一些事情的界線上做了修正




這當然不會是最後版本




我知道在上帝手中早已為我的孩子寫下最璀璨的生命扉頁




我要做一個更多為她們禱告的媽媽




也願上帝祝福「虎媽」能認識神




因為認識耶和華是智慧的開端





2011年3月1日 星期二

Black Swan





天鵝湖芭蕾舞劇看過N次了。


我已經不是那麼喜歡看純芭蕾,尤其是全版的芭蕾舞劇。


但是,一開始聽說有人以天鵝湖芭蕾舞劇為背景拍了一部電影,我就滿心期待要去看,因為:


聽說女主角並非職業芭蕾舞者,但從小有接受芭蕾訓練,後來雖然沒有繼續往舞蹈發展,卻在這次電影的演出中大放光芒……


聽說她為這次演出接受一連串芭蕾專業舞者的訓練……


後來,從電視上看到女主角因演出這個電影而得勇奪奧斯卡……


百聞不如一見,聽的夠多了,快快快,等著上映我們要去看。


後來,看到了一些預告的片段,我不禁皺起眉頭:這一點都不適合全家觀賞。


這才發現是限制級。


好吧!只好我跟家姊一起去看了。


終於等到上映,買了票進入電影院坐定,我就跟家姊說:等一下我會非常聚精會神的看……(言下之意:千萬別吵我)


開場,就是女主角的一段舞蹈。


嗯!果真有模有樣,沒有讓人失望。


看過一些以芭蕾為題材的電影,女主角都很漂亮,但她們一跳起舞來,就讓我看得坐立難安……


我真心認為,要拍芭蕾為主的題材,一定要找真會舞蹈的人。


Black swan的女主角Natalie Portman集美麗與演技、舞藝、智慧(後來才知道她還擁有傲人的高學歷)於一身,簡直是完美!


完美這回事,很主觀。在電影裡面,導演給了另一種詮釋。


這部電影裡,我看不到舞者的光明面。


盡是來自舞者彼此之間的不友善、一雙雙高傲的眼神……


盡是一些挑動人內心黑暗面的、分裂的東西……


盡是母親與女兒之間的一種情緒性的拉扯……


盡是長江後浪推前浪的殘酷與嘆息……


壓力!讓人喘不過氣來……


然後,哇!女主角終於突破自己原有的限制了……


在一種極度的瘋狂與分裂的過程中,女主角完成了近乎完美的黑白天鵝兩角的演出……


白天鵝在舞劇末了,一躍投入湖中,結束自己淒美的一生。


劇院中的觀眾為之瘋狂、掌聲轟然響起,等著女主角的謝幕……


女主角躺在預先放好的軟墊上,一身雪白的舞衣,漾出紅色的血……


在大家的驚呼中,女主角嘴角帶著滿足的微笑,喃喃的說……Perfect!


The end!


我沈重的離開戲院:I don’t think it's perfect!


這一個晚上,電影裡的很多東西一直很bother我,讓我想起過去在追求舞蹈所謂的「完美境界」過程中的一些點點滴滴……


一些不是很讓人開心的、低沈的、灰暗的片段……


但,何等感恩!


在上帝的恩手保護下,我終究沒有真正沈淪……


到底舞蹈要到怎樣的地步才叫完美?


那必是我從來沒有到達過的一種境界......


這麼多年過去了,離那種境界必是越來越遠、越來越遙不可及了……


但,我竟然沒有一絲遺憾……


挪去了高傲的眼神、同儕的爭競、害怕自己跳得不夠好的壓力……


回到造物主的手裡,透過祂的眼,我看到不完美中有一個永恆的盼望,在那裡,「完美」兩個字必不足以形容.....


2011年2月28日 星期一

The movie:3 Idiots(我很高興我去看了,非常值得一看的電影)






(They are not idiots at all)


 


劇情簡介(轉載)


本片由印度奧斯卡最佳導演得主拉吉庫瑪希拉尼Rajkumar Hirani所執導,改編自印度暢銷書《Five Point Someone》,由當紅寶萊塢天王阿米爾罕主演,繼《心中的小星星》後,再度探討教育本質的歌舞勵志片。電影場景選在世界上海拔最高的公路之一的印度拉達克山區拍攝,標高達到5590m ,風景壯觀開闊。
Rancho
(阿米爾·汗飾)是印度知名理工學院電機系學生,第一天到學校報到時,就勇於對抗高年級學生欺負新生的陋習,把學長整得哇哇叫,學習過程常挑戰和質疑權威,經常和嚴格勢利的教授VirusBoman Irani飾)針鋒相對,指出教授教學中的虛偽和謬誤,成為學校老師眼中的頭痛人物。
他的好友之一FarhaanR. Madhavan飾)是個熱愛攝影的人,為了家人的期許就讀電機系;好友之二RajuSharman Joshi飾)是家中唯一支柱,家境清寒缺乏自信;教授的小女兒PiaKareena Kapoor)心地善良,和Rancho陷入熱戀,夾在老爸和情人中經常不知如何是好;將Rancho視為假想敵的同學ChaturOmi Vaidya飾)則是急功好利,與教授同聲出氣。
想法天馬行空而熱情的Rancho,勇敢反抗僵化的教育體制,以及處處打壓他們的教授 Virus,改變了每個人讓他們找到生命的價值與意義,當一切紛爭終於落幕,Rancho卻在畢業舞會當晚消失...。多年後,FarhaanRaju 展開一場旅程,尋找消失多年的Rancho,一路上他們大學的回憶不斷浮現眼前,而Rancho不為人知的秘密也將揭曉...
片中男主角有不少令人省思的佳句,Chase Excellence,Success will follow...(專心追求卓越,成功自然就會跟著你!);心是很脆弱的,要記得時常安撫它!;「生命就像賽跑,如果你不跑快點,別人就會超越你!」;「這麼害怕明天,怎麼過今天?」







  • 是一部會讓你又哭又笑又感動的電影!      (20110211)
  • 原本以為三小時的電影中間會睡著,但完全沒有,高潮迭起     .... (20110211)
  • 雖片長近三小時,但一點也不冗長,從頭到尾毫無冷場、幕幕精采,令人又哭又笑,能獲得如此好評實至名歸!    (20110124)
  • 這輩子沒看過這麼好看的電影,以後可能也不會有更好看的了。   (20110121)
  • 一個梗串一個梗的,卻又串得如此巧妙,如此深得人心,如此在爆笑之中噴淚。好片。 (20110119)
  • 與其說這部片在談教育 不如說是談學習 學習的態度正確 什麼制度都阻止不了你   (20110114)
  • 有哭有笑有血有淚~超好看   (20110112)
  • 好看到不行,5顆星推薦      (20110107)
  • 人生中必看的好電影,有歡笑有淚水有深度..看一次還不過癮.. (20110106)

2010年12月28日 星期二

那一天,我們全家去看「舞動巴黎,掌聲雷動」……



雖然事先戚哥已經跟我說過他看了一下預告片內容,他說他實在興趣不大。可是,不好意思,我早就網購預售票六張(咱家四口加上兩位家姐),把它列為:Family time


那一天,我們匆匆趕到電影院,進場後,發現諾大的電影院裡,椅子是主角,觀眾只是稍微點綴……


這是藝術電影,是吧?曲高和寡,看的人終究是少數。何況主要還是跟舞蹈有關的。


這家重新開張的電影院(*花戲院),坐起來很舒服,我也將自己調整在一種最舒服的狀態,準備好好欣賞最愛的舞蹈……


一開始就沒讓我失望。巴黎的街景、舞團的排練,多樣性的舞蹈,讓人目不暇給……,突然,戚哥坐直了起來,東張西望的,好像睡夢中的人突然起來在夢遊一般。


我滿頭霧水的一邊看著他,一邊又要盯住螢幕(唯恐錯失什麼舞蹈精彩片段),這樣不知過了多久,就在我的眼睛快要脫窗時,戚哥突然站起來走出去。


我疑惑的看著戚哥離去的背影,腦中猜想著戚哥的行徑,他該不會就此一去不回頭吧?


四姊問我他怎麼了?我聳聳肩:「我也不知道,不管他了!」


不知過了多久,戚哥又回來了,手裡多了爆米花跟飲料。


戚哥一坐定,就先把吃的都拿給女兒……


看著女兒們吃的津津有味,我倒開始分心,注意孩子們不要傻傻的吃光光,忘了老爸也要吃。


直到爆米花回到戚哥手中,我才鬆了口氣:「他有東西吃了,應該可以好好看下去了吧?」


片中的編舞大師來自不同的國家,風格上大異其趣。


我喜歡看不同風格的舞蹈,在影片中,雖然古典芭蕾還是佔有一席之地,但是某些現代舞蹈的片段讓人看了情緒起伏特別大……


其中有一段是一個大方桌在舞台中,幾位打扮類似修女的舞者圍著方桌,其中一位男生扮的修女舞者帶頭哇啦哇啦、嘰哩呱啦的大叫著(很像在講某種聽不懂的語言),在他雙手緊握、仰天長嘯低頭之後,換成其他的修女們同樣的,雙手緊握、一陣仰天長嘯,如此反覆幾次……


而同時,我們這一家看電影的人,也變得很熱鬧。孩子們與戚哥、姊姊好像在看滑稽片,都開始笑了起來。咱家女兒抓準了他們「輪番叫陣」的規律性,開始跟著低聲叫了起來,她們當然不敢太囂張,知道媽媽會給他們「衛生眼」。


Anya看這種電影,睡著的機率應該是百分之一百,但這一個片段,她不但清醒,而且超High!


又不知過了多久,開始感覺:怎麼還沒演完?……


我都覺得太長了,何況……


左看看:AngelAnya的身體正不斷蠕動著,他們在學電影中現代舞者跳舞的樣子,還不斷的發出咯咯咯的笑聲……她們在跟著「舞動巴黎」了。


右看看:戚哥又坐直了起來。


「這會兒,又怎樣了?」我嘀咕著。


「到底還要多久?我想去上廁所……」戚哥說


「去阿!」我說


「我如果去了,我就不再進來了喔!」戚哥說


「嗯!……你自己決定吧……」我說


一陣沈默……戚哥還是黏在椅子上沒動。


鏡頭帶到巴黎的日出日落……終於,螢幕變暗,影片結束。


戚哥忍不住從椅子上彈了起來,拍拍手:「喔!太好了,結束了……


如果不是還有其他觀眾,戚哥恐怕會失態的「掌聲雷動」。


出了電影廳院,大家快速往廁所跑,沒注意這是兩個多小時的電影,大家都憋到不行。


遠企就在附近,我們決定去那兒吃晚餐。在走過去的路途中,大家喋喋不休:


戚哥:「法國片就是這種調調,沈悶到不行,以後只要是法國片,都不要來看」


三姊:「裡面有一些東西實在很有意思喔,你們有沒有看到他們的劇院的地下水道裡有魚耶?」


我說:「對!他們屋頂上還養蜂呢,不知道呈現些畫面的意義是什麼?」


四姊:「我以為他們是要把蜂蜜拿去廚房作菜所以要有這個畫面。他們   拍攝了劇院的地下道、屋頂、劇院的餐廳、還有劇院裡的打掃,我還在想,他接下來可能會拍廁所的打掃……


Angel,Anya一直說影片中有一段現代舞,裡面那兩個小孩好可憐……畫面是:一個歇斯底里的母親,從水桶中用像血一般的染料塗在孩子身上,後來還把桶子蓋在孩子頭上,讓他們倒在地上……這是個讓人看了不是很舒服的情境,但是在歐洲,常會看到藝術呈現出來的,不盡然是種美感,反而是一種讓人不忍多看的殘酷……


進遠企後,回頭只見四姊還在門外硬是要把該往裡推的門往外拉,門當然是不動。


她用很搞笑的動作繼續賣力拉門,後面的人看了都在笑……


好不容易四姊進來後,說:「我告訴你們喔,我看完這種電影就會變成這樣喔!……


還在繼續搞笑……


吃飯的時候,我們談的當然都還是這部電影。戚哥開始高談闊論影片中跟勞資相關的那個開會片段……我忘了重點是什麼,但是我也認同戚哥說的:雖然那位經理說得很好聽,但是劇院一定是以自身的利益為考量,舞者個人的利益還是會被擺後面……


………………………………………………………………………………………………


雖然,帶全家去看這部電影,顯然不是明智之舉(我相信我如果是跟同學或學生一起去看,氣氛一定不同),但是每個人都有不同的視野,會激發出不同的觀感。


就像拍攝這部影片的人,把許多不同的片段拼湊成一部影片,有些東西讓人或許看不懂、或許理不清、或許有些無俚頭……,但無所謂,至少,大家都看到了些什麼……


至於我個人,還是要說:舞蹈的部分讓人看得很過癮!


2010年11月30日 星期二

Choices upon the road


最近在看一本書,沒有花很長時間就把它看完了,但是書中的內容常在我的腦海中反覆咀嚼著……


當初朋友拿這本書給我看時,她先把內容大概講了一下:作者是在台灣念完大二之後休學,轉而去中國大陸念大學。她憑著「看看這個世界」的夢想和「大膽走出去」的信念,足跡遍佈全球三大洲,後來在蘇黎世工作,也在自己創業的路上奮鬥著……


聽起來讓人羨慕,但是我先入為主的問朋友:她裡面有沒有談到她的家境?朋友說:好像沒什麼提到?但是應該家境是還不錯……


我立刻說:我想也是。我相信很多人都夢想可以像她那樣多看看這個世界,但是如果經濟狀況不允許,夢想根本無法實現。


於是我們下了結論:很多人在追逐夢想的過程,背後其實都有人在支持,在為他們的逐夢付出代價……


不過,我這結論,實在下得太快了。


我書才看不到二分之一,就對作者開始大感佩服,因為我看到她勇於作夢、勇於積極付諸行動、也勇於面對各種挑戰與壓力,她個人的努力不懈是讓她的夢想成真的極大因素。


作者有一些想法與作為讓我印象很深刻。


她說:二十歲不到的我,很害怕自己的未來已經拍板定案,像審完稿的劇本,情節、人物完全確定。


她說:當時的我太年輕,年輕的心承受不起失去作夢的力量,大多數人所追求的穩定,對我卻不是福氣,反而是一種枷鎖,是一種限制。


我非常瞭解作者的感受。


大三之前,我本來都抱著學業完成之後要返鄉奉獻一己之力的抱負。但是大三之後,我已經不敢再這麼想,原因是我已經預見返鄉之後的我,沒有競爭壓力、沒有太多刺激,在經過漫長的教學之後,除了穩定的教學、穩定的生活,可能任何理想都將不復存在……光想到這樣的結果,就讓我極為不安。


常常覺得我的血液裡有著一種不安定的元素,我一直怕太過安定、更怕一成不變……


作者選擇離開台灣,跳脫既有的生活軌跡與框架。她在諸多考量之下,決定跨越胎灣海峽,大膽西進,到中國大陸留學(歐美的高昂學費會造成家裡沈重負擔,這也是她的考量之一)


到中國大陸留學,在當時是少有,一般人也總以去歐美留學,投以羨慕的眼光,對她決定去大陸留學,很多親戚與朋友都不看好,但她學會不在乎別人的眼光,以行動支持自己的決定。


她說:經歷徬徨與迷失之後所做的決定,是夢想的起點。我沒有選擇麻木、無意識的過日子,這個決定帶著我走向世界各個角落,牽引出我人生一連串的驚喜與故事……


當初我決定到英國留學時,家裡並沒有反對。當時四姊也在歐洲留學(維也納),家裡的負擔當然不小,我跟姊姊的夢想,就是家裡全然的支持,讓我們可以無後顧之憂的逐夢。


作者20歲不到,就義無反顧的隻身前往北京重新開始大學生活。


22歲,獲得中國中央電視台主辦的全國英語大賽最佳即興演講。


23歲,參加全球青年領袖計畫,擔任文化使者的角色,到八個國家遊學實習。


24歲,參加美國波士頓哈佛模擬聯合國和北京國際模擬聯合國,獲得全額獎學金到瑞士蘇黎世學習和工作。


25歲,到比利時布魯日聯合國大學比較區域融合研究中心從事實習工作。


26歲,通過四輪面試,進入全球前五百大之一的跨國公司工作,來回於蘇黎世、倫敦和巴黎之間。


27歲,在倫敦接受傳播方面的專業訓練,從事國際傳媒工作。


這個過程中,她非常努力的學好英文,不錯過任何磨練自己的機會,隨時預備好自己迎接新的挑戰。


反觀自己,在英國求學期間,也有很多可以更寬廣視野與學習的機會,但是我常常是猶豫不決、不夠積極,很多機會就這麼錯過了……甚至到後來,我覺得我完全失去目標感,無法釐清自己真正要的是什麼?


之後回到台灣,開始教學,才真正有一些想法出來,開始知道自己要什麼。只是回台灣一年,我就想再回英國繼續未完的學業,但是經濟上我沒有能力,也沒有理由再請家裡負擔我「未完的夢」。


最後還是得乖乖的呆下去。


我的履歷很簡單:19..-19..華藝舞蹈科芭蕾、現代舞老師。


                19..-19..舞藝中心芭蕾老師


這之間參與過零星的舞蹈演出,對於演出,我變得很不積極,教學反成為我的重心。


進入婚姻,為人妻、為人母之後,在家全職帶孩子。最初幾年,我過得很不快樂。除了當新手媽媽太累之外,感覺一點個人的成就感都沒有。帶孩子的過程中,那些什麼夢想啦、抱負啦、專業啦都離我好遠好遠……這就是所謂的與社會脫節的感覺吧?


可是我還是慢慢適應了、安定了,而且,開始享受當家庭主婦、帶孩子的日子。


後來,我們有機會全家到英國旅居,去之前,我還很猶豫,覺得日子過得好好的,何必要千里跋涉來這麼一段離鄉背井。


在英國這一年,離開舒適熟悉的環境,我們一家展開一段永生難忘的旅程。


在英國的生活步調緩慢許多,我們不必再帶著孩子趕才藝課、英文課(Anchi那時候才小一、Anya幼稚園中班)……;我跟先生重拾甜蜜的感覺(在台灣過度的忙碌當中,我們很容易失去對彼此的耐心);我們全家到處看表演、旅遊;在英國我們沒有買車子,出門搭公車、地鐵,住在小而租金昂貴的房子,但我們都不以為苦。去舞蹈社練舞,好像又回到年輕時留學的時光,感覺我的身體又「活過來了」。


然後,又一段旅居芝加哥的生活,讓我恢復某種衝勁,不怕變動。


Dance house」就是冒險犯難的精神死灰復燃之後的「產物」。


雖然這幾年,就這麼守著舞蹈教室守著學生;守著家園守著先生孩子,在規律的生活中,我不再那麼不安定,但我還是很怕一成不變。我期待自己不要原地踏步、停滯不前。


在Dance house接觸的每個學生都像一本書一樣,跟學生在課餘的互動與交談,聽她們談自己的生命故事,有感動、有驚奇,也有共鳴……真所謂教學相長。


而這本書:誰理你的夢想(轉個彎思考,人生將會不一樣)我更喜歡英文的書名:Choices upon the road,經由作者寶貴的分享,讓我這已不再年輕的中年歐巴桑有許多的開啟。


築夢絕非年輕人的專利,雖然年輕不再,但我也不願失去作夢的力量。


Dance house是我中年以後的第一個成真的夢想。


幫助、鼓勵AnchiAnya將來能勇敢而踏實的追逐自己的夢想,也是我這為娘的重要任務。而我跟戚哥一定會一馬當先,做榜樣給他們看。


鼓勵、幫助我所有的學生在學芭蕾的過程中跳脫自我設限的框架、克服學習過程中的一切困難(特別是出社會工作之後、或當媽媽之後才想學芭蕾的成人),也是我的重要任務之一。我當然也是一馬當先,要做最好的示範。


看清楚自己的平庸。雖然我沒有過人的聰明,還好勤能補拙;沒有傲人的舞蹈資歷與規模,還好就我所有的再加上不斷的吸收新知,我絕不讓自己落伍或墨守成規。


「天寬地闊,找一個可以起飛的角落,讓夢翱翔」


不論夢想有多偉大或小到不足掛齒,我都要捧在手心,小心維護,準備好自己,等候時機讓它展翅飛翔……